Eddie y Los Shades

Eddie con los Shades.....Eddie es el mismo que Eddie Medina.....que a su vez, es el mismo que Baldemar Huerta, que a su vez, es el mismo que ni más ni menos, que el famoso rocanrolero mexico-estadounidense "Freddy Fender" (nacido en 1938 en Texas, hijo de migrantes mexicanos). 

Se inicia desde jóven tocando rocanrol en la franja fronteriza entre México y Estados Unidos e inspirado por Lalo Guerrero, compone sus propios temas con pseudónimos y empieza a triunfar en lo que sería el rock chicano. 

Su sonido es del llamado "Garaje" y sus temas, fueron interpretados por diversos grupos mexicanos que le dieron a conocer, por ese modo, como Los Hooligans con el tema "Acapulco Rock" (con el que ganaron el 1er lugar en el concurso organizado por Radio Exitos en 1960).

Aún cuando grabó muchos temas propios, hizo algunos covers interesantes como el tema "Dices que me quieres", cover al tema 'Craddle of Love' de Johnny Preston (aunque en México fue mas conocida la versión con Los Rebeldes del Rock).

Otro de sus grandes éxitos, fue el tema "We belong together", que fue uno de los últimos éxitos de Ritchie Valens antes de morir y que en México, popularizaran Los Rogers.

Sólo sacó un LP, que yo sepa, como Eddie y Los Shades que recopiló diversos discos sencillos publicados en la frontera por discos Falcon e Ideal, y es una joya de colección, dada su rareza. Fue un grupo de cuyos integrantes no tengo ningún dato, y tras publicarse el disco en México, fue un hit en la frontera norte y también tuvo tremenda repercusión en el centro del país.

Destacan los temas Dime si me vas a ver, Acapulco Rock, No está aquí (estas tres versionadas, como se dijo, por Los Hooligans así como Los Supersecos), Que mala, Lucy Lucy (versionadas por Los Silver Rockets), No quiero nada con tu amor, Dices que me quieres, No la vuelvo a ver, etc. Cabe señalar que por estos temas, es que entra al "Hit Parade" mexicano de los 60 y años mas tarde, fue él quien produjo y graba el primer disco de Rigo Tovar quien, precisamente, canta los temas El Acapulco Rock y No está aquí con su peculiar estilo.

En 1960 escribe el número que sería uno de sus mas grandes éxitos no solo en México, sino en Estados Unidos (y supongo que mas allá de EUA): Wasted days and wasted nights, o sea, Noches y dias perdidos (que a su vez, fue un super éxito en México gracias a Los Rogers)....y a partir de este éxito, hace su carrera ya como Freddy Fender...y esa, es otra historia. Si gustan leer sobre su vida, les recomiendo ampliamente el blog de Lalo Martínez (a quien agradezco la foto del inicio de esta entrada):  http://ladislao-martinez.blogspot.com/2012/02/freddie-fender.html.  Igualmente, pueden visitar su página web http://www.freddyfender.com/.

Por desgracia, Freddy Fender falleció el 14 de octubre de 2006. Saludos: GZ

 

Enigma

Les dejo esta semblanza del grupo Enigma. 

 

Fue a fines de los 60 que el grupo "Las Ventanas" toma la determinación, despues de grabar 3 albumes de covers, de grabar su propia música, y bajo la dirección de José G. Cruz  se encaminan hacia el rock pesado en el que desarrollan su estilo hasta que su compañía disquera decide lanzar al grupo al mercado pero ahora con el nombre de "ENIGMA".

En 1971 en pleno auge del movimiento llamado "Rock Chicano" dan a conocer su nueva producción discográfica de la cual sobresale la rola "Bajo el signo de acuario" que es grabada en Ingles y Español y que obtiene gran aceptación.

Destacan también entre sus composiciones originales, los temas El llamado de la Hembra, Salva mi alma, Guerreros del Rock, Prisioneros, entre otros. Sus Integrantes originales fueron:

• Guitarra: Carlos Gonzalez
• Bajo: Pablo González
• Voz: Sergio González
• Bateria: Hector Zenil

Entre sus discos, destacan los LP's Enigma I, Golpe maestro, Morado, Enigma en vivo y Duro y pesado.

Les comparto esta reseña (y foto del grupo en Siempre en Domingo) del grupo por Víctor Moreno: "...Enigma fue el grupo con el sonido más pesado de la Onda Chicana. Contemporáneos de Dug Dug's (sicodélicos), Peace & Love (ritmos latinos), Bandido (jazz rock), El Ritual (proto progresivos), Revolución de Emiliano Zapata (entre hard y folk) y el Three Souls (rock y blues) entre otros, ellos se distinguieron por lograr un sonido que los convertiría en precursores del heavy metal en México (pregúntenle a Luzbel, Transmetal y similares). 

Sensible su ausencia en el Festival de Avándaro. Su primer LP editado en 1971 es una muestra de su gran nivel y sonido contundente. Bajo el signo de acuario y El llamado de la hembra son dos de sus rolas más emblemáticas, auténticos himnos de nuestro rock que quedaron inscritos con letras de oro en la historia del Rock Mexicano. 

En la imagen de arriba, Sergio Acuario, bajo, Héctor Virgo, batería, Pablo Cáncer, guitarra líder y voz y Carlos Escorpión, segunda guitarra. Después de ellos aparecerían más grupos que abordarían la misma línea como Náhuatl, Ciruela, Medusa, y hasta Toncho Pilatos y Nuevo México, pero todos ellos fueron uno o dos años después del Enigma!"

Les recomiendo esto escrito por Sergio González sobre Los Hoyos Fonquis: https://yaconic.com/hoyos-fonquis/.

Oscar Villarreal & Los Mandrills

 

No encontré mucho sobre el grupo pero lo que se ha publicado en la red, ha sido gracias a un músico de esta agrupación (Juan Guerrero). Les dejo esta semblanza. Saludos: Gustavo

Juan Guerrero nació en Mission, Texas. Su padre le enseñó desde joven, tocar el violin al cumplir los 5 años de edad, cambiando poco después al acordeón.

A partir de los 11 aprende a tocar el saxofón y se junta con su mejor amigo de la infancia: Oscar Villarreal, quien era un excelente cantante y guitarrista. Es durante este tiempo en que ambos empiezan a ensayar y a tocar canciones de moda y algunas composiciones de Oscar.

Juan empieza a tocar el bajo eléctrico y a hacerle coros a Oscar Villarreal. Tras dominar el canto y la música, busca donde tocar y es cuando Juan llega con el grupo de música country “Los Hermanos Banda”, con quienes empieza a tocar en plan profesional, desde los 15 años de edad.

Toca con Los Hermanos Banda y a su vez, se integra con Oscar Villarreal y Los Mandrills al momento en que estos fueron contratados por Arnaldo Ramírez en los Discos Falcon (cuya sede estaba en McAllen, Texas).

Oscar Villarreal y Los Mandrills se vuelven rápidamente un grupo muy popular en las zonas fronterizas de México y más al tener su primer número 1 con el tema original “Amor Imposible” (escrito y producido por el mismo Oscar Villarreal) y con el tema “Cita con Marylou” , escrita y arreglada por el propio Juan Guerrero.

Los Mandrills fueron la primera banda del sur de Texas en tener éxitos números 1 en la lista de popularidad, en toda la zona fronteriza mexicana, que hizo que tuvieran tambien fama en en resto de estados norteños en México.

Los Mandrills llaman la atención para tocar tanto en TV como en fiestas y eventos en Puerto Rico, siendo contrataros para ser un grupo de base en la arena “Tovar’s”, pero desafortunadamente Los Mandrills nunca llegaron a tocar ahí por la trágica muerte de Oscar Villarreal, ya empezado a ser conocido como “El muchacho de oro,” (su muerte fue por culpa de un conductor borracho, días antes de partir a Puerto Rico).

Ante esta desgracia, el grupo no se pudo reponer de la muerte de Oscar y ante las presiones de la disquera Falcon, problemas por ser “chicanos” en el sur de Estados Unidos (cabe recordar que en los 60, no eran muy bien vistos los chicanos ni la gente de color en algunas zonas sureñas de los Estados Unidos) y problemas laborales por las huelgas convocadas por el líder sindical César Chávez, deciden separarse, aunque Juan Guerrero decide formar un grupo y salir adelante con algunas presentaciones ya contratadas.

Busca a dos amigos músicos que tocaban en Hence, y se lanzan como músicos con el nuevo grupo “Los Sheekanos”, aunque esa, es otra historia (ya que abandonan el rock y se dedican a otro tipo de ritmos).

Cabe señalar, por último, que Oscar Villarreal y Los Mandrills influenciaron a otros grupos y cantantes, como a Los Babys y a Rigo Tovar, entre otros (éste último inclusive grabó el tema "Un amor imposible").

Para saber más de Juan Guerrero y Los Sheekanos, les recomiendo su página web: http://www.myspace.com/juanguerreroylossheekanos.

Lalo Guerrero

Aprovechando que ha fallecido Lalo Guerrero en este 2005, aprovecho y les dejo esta excelente reseña facilitada por Arturo Lara como homenaje, esperando les guste. Si quieren saber más sobre Lalo Guerrero, les recomiendo la excelente página web de su hijo: http://www.markguerrero.com/. Saludos: GZ

 

El maestro Lalo Guerrero, internacional compositor, músico, cantante y director de varios grupos nacio el 24 de Diciembre de 1916 en Barrio Viejo, Tucson Arizona, hijo de padres mexicanos; Eduardo Guerrero de La Paz (Baja California Sur) y Concepción Aguilar de Santa Ana, Sonora.

 

A continuación comparto la última entrevista el 29 de Noviembre del 2004 en el Hotel Brystol de la ciudad de México realizada por Rodolfo Bucio y el que escribe: "...Desde los 14 años empezó a interesarse por la música influenciado por su madre que tocaba muy bien la guitarra, fue su primer y única maestra.

 

Músico autodidacta, en 1938, a los 22 años compone su obra maestra (como el le llamaba) "La canción mexicana" y quien la grabo en 1941 fue Lucha Reyes.

Algunas composiciones que le grabarón otros artistas: Nunca jamas - Los Panchos 1956
Ya supe Lupe - Trio Los calaveras 1950

Elvis Perez - Luis Perez Meza, Los Lunaticos, Los Supersecos 1957
La Minifalda de Reynalda - Los Johnny Jets 1968, Bronco 1992
La Flaca - Los Freddy`s y Los Mexicanos 1960
Felipe el Hippie - Los Johnny Jets 1969
El Guiri Guiri - Luis Perez Meza y el trio Los Mexicanos 1962

 

En su Trayectoria de 66 años Incursionó en los ritmos de moda como lo ranchero, el bolero, mambo, cha-cha-cha, Tejano, Swing, Blues, Rock & Roll, a Go-go y para niños y en todos grabo discos de colección. Es pionero de la parodia comica entre sus más fuertes exitos estan, Macario el Carnicero, Elvis Perez, Llego muy crudo el greñudo, El Twist de Luis, etc., le siguieron Chava Flores, Felipe Bermejo y otros. En México 1956 se escuchan Elvis Perez (con el mariachi de Meño Villa), Tin marin de do pingue, rock & Roll, Pancho rock, todas a ritmo de rocanrol. Fue activista del movimiento chicano y de la canción de protesta, como El corrido de Cesar Chavez, No chicanos on TV, Los Braceros, conocido como el padre de la música chicana.

 

Le siguen en 1960 Macario el Carnicero (una excelente parodia de la canción de Bobby Darin Mack the knife), El Guiri Guiri, La televisión, La minifalda de Reynalda, Felipe el Hippie, etc. Pero en 1962 estando grabando en una de sus canciones, se le patino la cinta al operador y se escucho un sonido raro de voz tipo ardilla. De inmediato el maestro Lalo Guerrero indico seguir grabando asi dando una coherencia a las voces, asi nacieron LAS ARDILLITAS, recuerdan sus clasicas canciones en la epoca navideña.

 

El Ing. Jimmy Jones fue quien registró el invento y después Manuel S. Acuña contactó con los ejecutivos de EMI CAPITOL y lo contratan, vendiendo millonadas de discos (fueron 20 discos de las ardillitas y tienen un LP de rock & roll). Inspiro a Don Chava Flores, Felipe Bermejo, etc. para hacer la canción cómica con contenido y alegre.

 

 Lalo Guerrero siguió activo y vigente hasta el día de su muerte, dentro de su trayectoria de 66 años como artista activo, recibiendo bastantes premios 3 de ellos visitando la casa blanca con los presidentes de EE.UU. Jimmy Carter, Bill Clinton y George Bush, como la condecoración más importante que otorgan los Estados Unidos: EL PREMIO DE LAS ARTES 1997 DE LAS MANOS DE BILL CLINTON CASA BLANCA EL PREMIO "AGUILA DE ORO" (golden eagle awards-archievement in music) en 1980. En 1996 en Tucson, Arizona se le pone su nombre a una avenida y su casa se declara monumento histórico y muchos más.

 

En el 2000 graba (para mi uno de sus mejores discos) Vamos a Bailar otra vez y terminó de grabar su último disco con Ray Cooder, que muy pronto saldrá a la venta. Quedó pendiente el homenaje que se iba a realizar en el zócalo capitalino por parte del Gobierno de la Cd. de México y por EMI CAPITOL, por lo que se tendrá que hacer póstumo, opino yo. Cierro con el grito que dejara grabado en la última entrevista: VIVA MEXICO, SOY MEXICANO. Descanse en paz el maestro Lalo Guerrero". (Por Arturo Lara: laraloz@yahoo.es)