Los Free Minds

Grupo del que casi no se cuenta con mucha información. Este grupo psicodélico surge en la Ciudad de México lidereado por el guitarrista Jorge Aguilera....y es considerado tambien uno de los grandes grupos 'underground' mexicanos con un sonido plenamente consolidado.

Graban únicamente un disco EP en 1971 con los temas "El amor está en el aire", "Buscando alrededor", "Tú debes saber" y "When". Se dice que fueron invitados al festival de Avándaro pero por problemas con el auto que los iba a llevar, no llegaron....grabando entonces el disco EP arriba señalado.

Al poco tiempo regresan a los estudios y graban cuatro nuevos temas, mismos que quedaron enlatados hasta que discos Orfeón los lanzó en el año 2006 en un disco que vale la pena conseguir. Tras un breve tiempo, y tras la nula promoción, deciden separarse.

Anexo esta nota aclaratoria que me hicieron llegar: "Los Free Minds por Jorge Aguilera.

Los Free Minds se formaron en León, Guanajuato en 1970 por Jorge Aguilera (Guitarra, voz), Toño Truebo (Bajo, aunque dura poco tiempo ya que después fue sustituido por Jesús Perez "el Jali") y Ernesto Ontiveros (Batería), el grupo grabó 8 canciones con Orfeón en 1971, de las cuales 4 salieron en ese mismo año en un EP titulado "en Avándaro"

1-El Amor está en el Aire (Love is in the Air)
2-Buscando Alrededor (Seeking Around)
3-Tú debes Saber (You oughtta Know)
4-Arriba de una Nube (Up in a Cloud)

Grabaron otras 4 canciones "Campanas en el Camino", "Neurosis", "Dejame" y "Cambiate de Cabeza", las cuales junto a las del EP, iban a ser parte de un LP, pero debido al veto que se les dio a todas las bandas de la Onda Chicana después de los acontecimientos de 1968 y 1971, junto a lo de Avándaro obviamente, el grupo salió de Orfeón y se separó, actualmente Jorge Aguilera se dedica a su carrera independiente solista y puedes encontrar sus canciones en su página http://www.jorgeaguileraroctor.com/, y los otros integrantes viven en Estados Unidos. 

Notas: El amor está en el Aire" fue exito regional en Guanajuato en 1971, y Jorge Aguilera está llevando a cabo una demanda hacia orfeón, para que le paguen sus canciones. 

También reproduzco el mensaje hecho llegar por Jorge Aguilera el 12 de octubre de 2011: "Saludos; te envío este mensaje de parte del guajolote que es amigo de ambos, para que retires el nombre de Toño Trueba porque esta utilizando la promoción para usar el nombre "Free minds" para promover su grupo chafa, el nombre y la marca ya están en trámite de registro, y tampoco le pongas que nos "echaron" de Orfeon, porque se oye muy feo y de hecho ellos están actuando como si fuéramos de su propiedad, ya que están vendiendo el disco internacionalmente en estos momentos (psychedelic mexican rock)..."

Agradezco esta información y fotos del grupo a Rubber Soul Magazine (o sea, al Guajolote González, AKA Humberto Modaca). Atte: GZ

 

Los Correcaminos

Grupo que con pocos discos entre EP's y un disco sencillo, tuvieron lo suficiente para dejar su huella en la historia del rock mexicano de los 60. 

Vigentes entre 1967 y 1969, graban diversos temas, entre ellos covers a los Beatles, destacando su versión a "Lady Madonna" y "Hola, adios", así como "Noches de San Francisco" de Eric Burdon y los Animales, "Linda nena no te enojes" de Brenton Woods o "Incienso y menta" de Strawberry Alarm Clock. 

Como ocurrió en México, y otras partes del mundo, por la falta de promoción de sus discos, se desaparece el grupo, aunque siguen ensayando volviéndose a unir en 1970 y empezar una nueva etapa, ya con el nombre de "Los Chicanos" (nada que ver con el grupo sesentero de 'Pepe y sus Chicanos'), enfocados a una nueva faceta de baladas y temas románticos.

El 9 de septiembre de 2011, Emilia Landeros nos comentaba: "No sabía que Los Correcaminos fueron el antecesor de Los Chicanos...en el tema "ESO ES AMOR" se nota mucho más la voz del vocalista del grupo. Tengo un NOTITAS MUSICALES de esa época "donde vienen las letras de "Mercy, Mercy" e "Incienso y Menta. Saludos".

La Máquina del Sonido

La Máquina del Sonido: El sonido de la sección de metales

 

 "Rompiendo con todos los moldes preestablecidos, sin uniformes y con pelo largo  surgió en México D.F, 'La Máquina del sonido', grupo que en sus inicios grabó versiones (covers) o traducciones al español de melodías extranjeras como La gente es extraña de Los Doors o Fuego de Arthur Brown, No quiero ya volver de Spirit, e In a gadda da vida de Iron Butterfly, con la que lograron conquistar un lugar importante en el gusto del público, además de alcanzar considerables ventas, lo que sirvió para que su compañía disquera (CBS) les autorizara a grabar el primer álbum completo de rock en español original, apoyado por el tema de In a gadda da vida.

Con un estilo diferente, mezclando el rock, el blues y la música sicodélica, La Máquina del Sonido gozó de efímera popularidad gracias a sus inolvidables actuaciones, tanto en la Pista Hielo Insurgentes, como en los frontones y fiestas de la época, así como por las giras que realizaron por la república mexicana.

Alternaron en México con importantes grupos extranjeros como Canned Heat y Tower of Power, siendo los primeros en añadir metales al grupo, antes de la llegada de otras bandas como Peace and Love o Love Army.

 

Entre los temas destacados de la producción original podemos mencionar Tiempo de blues y No me toques, (producción de Jose G. Cruz Ayala de 1969) composición de Armando Molina, la cual contiene un interesante arreglo de metales y percusiones.” 

 

Texto tomado de la semblanza del folleto del disco Historia del rock mexicano, Volumen 1, producido por Armando Molina.

Posteriormente Armando Molina ha desarrollado diferentes actividades, desde dirigir secciones de la nueva onda en revistas como México Canta en los sesenta, y fue él quien contrató a los grupos para el Festival de Avándaro. Sigue en activo como músico (tiene una canción que se llama 'Los héroes nunca mueren') y está por publicar un libro sobre el rock mexicano

La Máquina del Sonido

CBS, 1969, EP
1. In a gadda da vida (D. Ingle), 2. Fuego (Brown/Crane), 3 No quiero ya volver (California/Curiel) 

La Máquina del Sonido 
CBS, 1969, EP
1. Enciende una luz, 2. La gente es extraña, 3. Sandra, 4. Perdí mi nube 

Músicos:

Armando Molina: Voz
Pepe Rodríguez: Guitarra
Ernesto de León: Guitarra
Roberto El Oso Milchorena: Bajo
Alejandro Pato Lucas Curiel: Batería
Eduardo Toral: Piano
Inocencio Díaz: Sax alto
Salvador El Hermoso López: Sax tenor
Mario Contreras: Trompeta
Carlos Palermo: Percusiones 

La Máquina del Sonido

CBS, 1970, LP 
No me toques (Molina/Cruz)
Tiempo de blues (José de J. Rodríguez)
Que noche (Armando Molina)
In a gadda da vida (D. Ingle)
Hablando de blues (Máquina del Sonido)
Blowing and flying (José de J. Rodríguez)
El oso legendario El Oso Milchorena/Cruz
No me malinterpretes (Benjamin/Marcus/Caldwell) 

La Máquina del Sonido

Dorian Grey
Rock and Roll Circus, 1996, CD 
El complot
Dolor de luna
El lado obscuro de la ciudad
La una y la otra
Algo de blues
El ritmo pesado de la realidad
2 de octubre de 1968
¿Dónde estará?
Hijos de la calle
El dolor es placer

Ciudad neurosis
El rock mexicano vuelve a brillar
El despertador
Todas de Armando Molina 

Por último, visita su página web: http://www.myspace.com/lamaquinadelsonido y también visita estos otros sitios: la página oficial de Armando Molina:  http://armandomolina.jimdo.com, http://arcoirisdelrockandroll.galeonblog.net o http://www.myspace.com/arcoirisloscoloresdelrock 

Agradezco a Pepe Rodríguez por la foto de La Máquina del Sonido, a fines de 1970. En la foto están de izquierda a derecha: Pepe Rodríguez (Guitarra y voz), 'La Tia' (bajo), Jorge Reyes (percusiones), Lalo Toral (teclados), Alfonso Zámano 'El Seven' (Flauta), Armando Molina (voz), Angel Miranda 'El Cartucho' (batería). Esta foto fue en el ex convento de Tepotzotlán, México. De última hora, se notifica el fallecimiento de Armando Molina el 22 de noviembre de 2019 y de Lalo Toral el 1 de marzo de 2025. Igualmente, se comunica el fallecimiento de Roberto 'El oso' Milchorena, acaecido hoy 24 de septiembre de 2025. Descansen en Paz,